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sábado, 27 de marzo de 2010

Declaración de principios
"...Hoy podemos decir con la boca grande que el teatro cura. Y no sólo porque es un excelente medio de expresión, sino porque hacer del dolor belleza es darle un sentido a la vida...Queremos que mujeres maltratadas, inmigrantes, parados, enfermos mentales...y todos aquellos a los que esta sociedad no da una verdadera respuesta, puedan estar aquí. Queremos ayudarles y que nos ayuden. Sabemos que la mejor manera de salir adelante con una sonrisa es dejar de mirarse el ombligo y mirar a los otros sin prejuicios. Venimos a dar. Es el lema de nuestra asociación. Y para eso necesitamos de toda la gente generosa que nos rodea, que sabemos que es mucha. Haremos teatro sobre todo. Pero haremos, más que nada, una red. Una red para evitar involuntarias caídas al abismo. Haremos alas. Y consideraremos a todas esas personas que no pudieron agarrarse y se precipitaron, "caídos del cielo", como la mejor lluvia para una tierra diferente..."


http://www.caidosdelcielo.org/

Caídos del cielo 2 en el C.C. Latinarte. 27 de marzo. Madrid

jueves, 18 de marzo de 2010

La historia de un huevo que sueña volar...


Arranca la quinta edición de este pionero ciclo de teatro en España dirigido a bebés de entre 0 y 3 años cuyo principal objetivo es cultivar la imaginación y la sensibilidad de los más pequeños a través de las artes escénicas. Micro-ópera, danza, música, títeres y mucho juego con el mundo de las sensaciones y las emociones forman parte del programa de esta nueva edición que tendrá lugar en el Teatro Fernán Gómez de Madrid.
Un total de nueve obras, entre las que destacan: Sueña, una pieza de danza-teatro de la compañía Da te Danza y que inaugurará el ciclo. Cuando vuelva la luna, una obra de títeres y objetos que recrea una noche en una ciudad alumbrada por una luna llena que canta. Y las obras musicales Semillas de escucha, Kernel y la micro-ópera Mi navío sobre el mar, producciones de la compañía francesa Athenor, especializada desde hace 20 años en explorar las relaciones entre el arte y la primera infancia, y especialmente implicada en cultivar la extraordinaria capacidad de escucha de los bebés, cuyo oído puede percibir sonidos que escapan a los adultos.
Rompiendo el cascarón (del 17 de marzo al 30 de mayo) en el Teatro Fernán Gómez.

lunes, 8 de marzo de 2010

Menos 1

"La resta de dos me da un 1. Porque hablo de lo que me pasa, porque hablo de lo que siento, porque vivo un momento de soledad, y en una sociedad individualista. Un mundo en el que los lados opuestos no están tan separados, en el que el cambio de un estado a otro sucede de forma continua, donde la risa se convierte en algo triste, y la caída en un momento elegante".

lunes, 15 de febrero de 2010

El enorme cuadro de luz que ella veía desde su cama



"Skylight" es una obra de David Hare dividida en cuatro escenas que suceden en dos días y una noche en la vida de Kyra, una buena persona, que cree en su trabajo de educadora en los suburbios y que una vez, hace un par de años, huyó. Ahora se sorprende en su casa junto a Tom, que después de muchos años se presenta. Skylight es el enfrentamiento de estas dos personas que fueron el amor y dejaron el amor afuera.Skylight es la enorme ventana que Alice veía en el techo desde su cama mientras esperaba no existir más...
Impresionante la puesta en escena y la interpretación de Paloma Tabasco, Laura González y Analía Scarano.

http://www.elpais.com/articulo/cultura/dramaturgo/trata/explicar/mundo/elpepucul/20100130elpepicul_5/Tes


Skylight (El enorme cuadro de luz que ella veía desde su cama) dirigido por Juan Braca. Teatro Pradillo (Madrid). Escena contemporánea.

jueves, 10 de diciembre de 2009

Un mundo fantástico


De la mano de los cuatro músicos-clowns y su música inspirada en el cine mudo, el ragtime o la canción tradicional, el espectador es transportado a un mundo fantástico y surreal, donde también es invitado a participar a través de una música añeja y contagiosa.
Un espectáculo intimista lleno de sutilezas y emoción.

El Show de Dodò. La Escalera de Jacob (Madrid).

lunes, 17 de agosto de 2009

Sentimientos Por Otros (terapias)


Spo(t)* es un compendio de once historias intensas y mínimas, donde se mezclan el disparate absurdo, el vodevil, el musical y el cabaret...un experimento destinado a hacer reir y hacer pensar en lo absurdo de la condición humana (me quedo con la historia del Hombre con pistola en la cabeza (Cuadro surrealista)...).
"El teatro ha de ser distinto, porque está vivo y habla al espectador cara a cara, de hecho el espectador no sólo es ese ser que mira, sino la persona que respira al lado de los que representan. El público en Spo(t)* es el quinto personaje...Cuatro actores se enfrentan a mil personajes que cambian en el momento en el que empieza otra nueva historia. El cambio nace del cuerpo, no de la indumentaria y asistimos a esa magia en directo..."
Spo(t)* de Antonio Zancada. Sala Triángulo.

sábado, 8 de agosto de 2009

Lo desconocido














Nada teme más el hombre que ser tocado por lo desconocido...El nacimiento y la muerte...Nuestra vida como eterna repetición...El cuento de la rana y el escorpión...y es que la naturaleza humana siempre topieza con la misma piedra...
Lo mejor, la acertada combinación entre la danza y la proyección audiovisual y la ironía del personaje de Susana Gómez y, como no, la compañía...muchas veces, digo gracias, chicas!!!
EUROPA (Autopsia 3a parte). Agrupación Señor Serrano. Verano escénico 2009.

lunes, 27 de julio de 2009

El gran atasco












Un larguísimo viaje de dos personajes que jamás recorrieron un solo metro. Toda una vida atrapados en una situación absurda, un gigantesco y eterno atasco a las puerta de una gran cuidad, una situación que se hace perenne.

Gallardo es un oficinista sin horizontes y Maya una autoestopista de largo recorrido. Su historia de amor tiene lugar en un Trabant de la extinta Alemania comunista donde pasan el resto de sus vidas, anclados para siempre, como náufragos urbanos, a un espacio que representa la movilidad, la velocidad y las prisas de nuestro tiempo.

EL GRAN ATASCO. Sala Cuarta Pared

domingo, 26 de julio de 2009

Érase un hombre en un metro cúbico encerrado...














Así de sencillo o así de complejo. Un espectáculo diferente y unipersonal, el que nos propone Fernando Sánchez Cabezudo. Él mismo es "el hombre cúbico"quien, con la estética del personaje de Charlot, recibe las llaves de su nuevo piso y decide mudarse. Cuando abre la puerta advierte que las dimensiones de su nuevo hogar son de poco más de un amplio metro cúbico. Humor gestual en vivo, que se combina con el acertado montaje de imágenes y sonidos digitales.
Su estética basada en elementos del surrealismo y el teatro del absurdo tiene como contrapunto iconos, imágenes y temáticas de absoluta actualidad, tan cercanas a nosotros como lo son la especulación inmobiliaria, la violencia y los medios de comunicación, o la soledad del individuo en la ciudad.
50 minutos de teatro de pequeñas dimensiones pero de la mejor calidad.

El aplauso a “Metro cúbico” ha sido sonoro en materia de galardones, pues fue reconocido con el Premio Jóvenes Creadores del Ayuntamiento de Madrid.
METRO CÚBICO. Cuarta Pared.

jueves, 23 de julio de 2009

¿Podemos emocionarnos todavía con lo que llevamos haciendo tantos años?





Un reto para averiguar dónde empieza o acaba la ilusión..Un espectáculo de danza y música en vivo, donde los límites entre el propio espectáculo y la realidad se desdibujan..


TITANIA, de Tania Arias y Santiago Rapallo. Verano escénico 09.


sábado, 11 de julio de 2009

Pieza inconclusa para sofá y dos cuerpos









"Nunca amamos a nadie: amamos, sólo, la idea que tenemos de alguien. Lo que amamos es un concepto nuestro, es decir, a nosotros mismos."

Fernando Pessoa

martes, 16 de junio de 2009

Siempre fiesta




Siempre fiesta es la historia de alguien que, como todos, trata de buscar la felicidad...Una historia del tiempo en que vivimos, de la realidad vista con ironía, de la búsqueda de la felicidad narrada en forma de cuento...La historia de una familia que vive en una fiesta constante...La familia de María que se reúne, como todos los años, para celebrar la noche de Navidad, en la que se habla de cosas engorrosas, inconvenientes, a veces incorrectas...Cuando finaliza la cena, María sufre un repentino ataque de realidad y la única forma de paliar su intensa tristeza, después de haber probado con ella todo tipo de terapias, es repetir la cena de Navidad con su marido y su familia y hacer como si no pasara nada...El mantenimiento del supuesto modo perfecto de vida acaba convirtiéndose en algo insostenible que termina descomponiendo el núcleo familiar... Una serie de acontecimientos se repiten y deforman llegando a rozar lo grotesco...y es que los silencios nunca mienten...
Todos perseguimos la felicidad, sin embargo, hay quien cree encontrarla en situaciones fingidas e historias congeladas que perduran con el tiempo.


Tras Café y Rebeldías Posibles, Siempre Fiesta completa el ciclo de esta trilogía imprevista. Una serie de historias “fabulosas” que narran con ironía algunas situaciones de la sociedad actual. Las dos primeras partes de la trilogía hablaban sobre el prohibicionismo excesivo y la resignación. Siempre Fiesta es otra fábula social que se centra en el tema del egocentrismo, la indiferencia y el conservadurismo, que llevado al extremo, puede llegar a convertirse en algo forzado y artificial.

Su intención es hacer del teatro una experiencia única. Y lo consiguen..."Hay una intención filosófica detrás de cada carcajada y eso es sano, que pensemos mientras reimos".
Vane


lunes, 15 de junio de 2009

Boyfriend




" Soy una novia invisible llena de mensajes..."



Una mujer vestida de novia llora desesperadamente por todo el escenario, llora, grita y corre...Busca algo desesperada, ¿busca a su novio?, ¿busca a un novio?, ¿¿a cualquiera??...Cinco mujeres deambulan en una búsqueda animada y entregada del Novio...


Boyfriend es un espectáculo de danza contemporánea, teatro y video en el que cinco mujeres hablan de sus deseos femeninos en un ambiente ambiguo entre lo que ellas deciden y la degradación y la manipulación que les impone tanto la cultura como la sociedad.


Los vínculos que impone la sociedad, el legado familiar, los medios de comunicación, un modelo concreto de feminidad, un camino aparentemente escrito...todo esto dispara en el comportamiento de las cinco mujeres y se manifiesta en su cuerpo, en su forma de ser y en la relación con los demás. Ironizan sobre su papel en el mundo, reflexionan sobre las relaciones entre los hombres y las mujeres, sobre las formas de conquista, de convivencia, de imágenes establecidas en el universo del amor, dentro de una sociedad en la que se sienten manipuladas.

BOYFRIEND De Valeria Alonso. SALA TRIÁNGULO. C/ Zurita, 20.



miércoles, 10 de junio de 2009

El teatro debe emocionar conmocionando

THEATRE NO MORE es un espectáculo sobre otro espectáculo que nunca podría haber sido escrito. Un espectáculo que hubiese intentado ser todos los espectáculos posibles. Un espectáculo que hubiese tratado sobre el cerebro humano y sobre el pensamiento y sobre las paradojas y las tautologías y sobre las lógicas de la materia y sobre el teatro y sobre el origen del universo y las galaxias y sobre los sueños y sobre el amor y sobre la vida y sobre los abrazos y sobre la física cuántica y las matemáticas y la bioquímica y las noches y la política y el sexo y sobre el silencio, la realidad, el tiempo, el espacio y las palabras. THEATRE NO MORE es un espectáculo sobre otro espectáculo que se titulaba THEATRE NO MORE.”
Vane

viernes, 29 de mayo de 2009

YO ES UN TEATRO



"Agnès, es el nombre que pronuncio para investir a esa nada que tiembla queriendo decirse".


Un encuentro íntimo entre Claudia Faci -impresionante- y nosotros, los espectadores, con una botella de champagne y el tigre...porque es una mujer de causas....

El escenario vacio, con los textos de la filósofa esparcidos por el suelo, porque reflejan la luz y esos dos graffitis que pinta con su voz en las paredes...Descorcha la botella, brinda con el técnico de sonido -Oscar- y con nosotros, bebe, canta, baila y habla...


La botella se vacía a medida que Agnés se construye...


El infinito...La piel...Los escritos...El deseo...la razón...

...Ganarse la vida (como si tu propia vida no te perteneciese, no fuese tuya)...porque hay algunos que se dejan la piel para tener algo para comer y un techo donde dormir y, aún así, hay veces que no les llega y tienen que presecindir de una de las dos cosas......

...quería desaparecer, hacerme invisible, perder mi identidad y verme a través de vuestros ojos......

que alguien me besara sería un milagro, que alguien del público baje y me bese...no sabéis hace cuanto que un ser humano no me toca...


Y es que, es mucho más que una declaración de amor...es un juego de identidades frente al espejo de los demás y de uno mismo...es un striptease donde se quita la piel y nos deja ver su alma...


El tu y el yo...mi cuerpo es hambre...las cicatrices, esas cicatrices que duelen...porque es mejor morirse lleno de cicatrices que haber vivido sin ellas...


...quiero que me necesites como yo te necesito...quiero ser tu gran vacío como tú eres el mío...


Y ella misma acaba rompiéndose en mil pedazos al escuchar su propio discurso
Vane

domingo, 25 de enero de 2009

MEMORIA DEL JARDÍN


El otro día recibí un inesperado regalo de cumpleaños, que a su vez iba a compartir y disfrutar con una gran amiga ( también cumplidora de años). La artífice y cabeza pensadora, mi hermana-la piopio- que quiso regalarnos un momento!
La obra: Memoria del jardín en la Cuarta Pared. Una historia llena de historias.
" A veces las ausencias pesan más que las presencias".
En la escena se escucha una tercera voz que convierte la salida del hospital en un viaje, una liberación, una escapada, un inesperado triunfo sobre la muerte!
El guión estaba plagado de palabras, pensamientos, sensaciones, poesía ...Me quedo con esta:
"Cuanto más pienso en ti, más me hundo en los colores fuertes, y embadurno mis manos como nunca lo había hecho, muchas noches pinto directamente con las manos"
Karol